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編者按：

在中國傳統(tǒng)山水畫的藝術(shù)海洋中，五代趙幹的《江行初雪圖》、北宋范寬的《雪山蕭寺圖》、元代黃公望的《九峰雪霽圖》，再到近代李可染的《昆侖雪山圖》，均屬傳統(tǒng)以冰雪為主題的畫中佳作和精品。但在傳統(tǒng)鄉(xiāng)土本源文化的影響下，山水畫中所體現(xiàn)出的中原文化、漢族文化和儒、釋、道傳統(tǒng)精神世界，一直是畫家們表現(xiàn)的主題。而對那片靜默如謎的雪域高原，對那隱藏在大山之中的高原文化和少數(shù)民族文化，在中國傳統(tǒng)山水畫中卻鮮有表現(xiàn)。然而，四川畫家李兵卻憑著他獨特的眼光和視角，以一位優(yōu)秀藝術(shù)家所具備的高度敏感性，發(fā)現(xiàn)了那巍峨圣潔、寬闊宏大的雪域圣地。

他不但比常人更敏銳地和雪域高原產(chǎn)生精神上的共鳴和呼應(yīng)，而且始終以一種溫情脈脈的山水情懷，用傳統(tǒng)的詩意勾勒著心中的那片圣潔之地。他把內(nèi)心中對傳統(tǒng)筆墨精神的情愫和對蒼茫雪山的無限熱愛，巧妙地融合在一起，意境之中表現(xiàn)實景，實景之中傳達胸中情懷。在創(chuàng)作技法上，他獨辟蹊徑，不專一偏，不但從當(dāng)代山水畫中吸收新的表現(xiàn)技法，而且借鑒了西畫的表現(xiàn)方法，在這兩者基礎(chǔ)之上，形成自己獨特的筆墨風(fēng)格。我們知道，筆墨是中國山水畫的主要繪畫語言，“畫之氣韻出于筆墨”，“有筆有墨”歷來是品評傳統(tǒng)畫的重要標準。而李兵在繼承傳統(tǒng)山水筆墨精神上，又獨創(chuàng)自成一派的“塊斧劈皴法”、以及“擠白”、“襯白”染雪法。凡此種種，構(gòu)成了他的繪畫作品中的濃郁雪域高原特色，并自成一派藝術(shù)體系和一種藝術(shù)語言符號。李兵的雪山畫在中國當(dāng)代水墨畫中是獨樹一幟的，他開創(chuàng)了西域雪山畫新體系的先河，為中國畫從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代完成了一次突破。 他不但填補了中國美術(shù)史水墨雪山畫皴法空白，也填補了中國西域雪山畫的空白，從而使他成為中國高原雪山畫體系的創(chuàng)立者。

二十多年的筆耕不斷，二十多年的思考和探索，他一次次走近草原，走近雪山，細細品讀騰云薄霧的雪山風(fēng)光，感受自然的圣潔和生機，體味玉骨冰肌的韻味。在繁茂的草地中，在崇山峻嶺中，在壯美的夕陽下，在金燦奪目的雪山之巔，他始終用手中的畫筆，向世人述說著雪域高原的雄偉氣質(zhì)和他心中的真、善、美。

本次專題，輯選業(yè)界具有代表性的優(yōu)秀藝術(shù)家和評論家的評論文章，旨在與讀者一道更好地理解李兵的雪山畫作和他畫作中所呈現(xiàn)出的精神風(fēng)骨。這些評論，文筆各不相同，或充滿詩意，文辭優(yōu)美，如行云流水，讀之使人愉悅舒暢；或分條縷析，鞭辟入里，思想深度見之筆端，讀之發(fā)人深思；或引經(jīng)據(jù)典，以專業(yè)的眼光帶領(lǐng)讀者體會李兵雪山畫作中的藝術(shù)價值。

李兵

中國美術(shù)家協(xié)會理事，中國文藝志愿者協(xié)會理事，一級美術(shù)師，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院高研班導(dǎo)師，四川省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會黨組副書記、副主席兼秘書長，多所高等院?？妥淌凇＠畋云洫毩⑻剿魈釤挸龅男埋宸?mdash;—“塊斧劈皴”（也有人稱之為“李兵冰雪皴”）和獨特的“擠白”“襯白”“冷暖對比”“積水積墨”等染雪法，填補了中國水墨高原雪山畫法的空白，開創(chuàng)了冰雪山水畫的新境界，成為中國水墨雪山畫體系的創(chuàng)立者和領(lǐng)軍人物。

▲神巔瑞色（138×69厘米）

李兵水墨雪山畫作品充滿國粹特色、富有中國氣派，是繼承傳統(tǒng)和自主創(chuàng)新相結(jié)合的典范。李兵所畫雪山畫根本沒有畫雪，卻讓觀畫者感覺到了雪的存在，此種“實則虛之，虛則實之”的獨特表現(xiàn)手法是中國畫寫意精神的上乘境界。其作品多次在全國性展覽中獲獎，并廣為海內(nèi)外藏家和文博機構(gòu)及中央國家機關(guān)有關(guān)部委等收藏。2010年5月，李兵被中國書畫收藏家協(xié)會評選為“當(dāng)代最具收藏投資價值的山水畫家”。2011年1月，李兵藝術(shù)作品及其簡歷被收錄進《中國當(dāng)代美術(shù)史》；同年10月，由李兵繪制的《榮寶齋畫譜》第356期（山水部分）出版發(fā)行。2012年10月，《李兵》大紅袍畫冊由天津人民美術(shù)出版社出版發(fā)行。近年來，李兵作品陸續(xù)被人民大會堂、中華人民共和國駐聯(lián)合國日內(nèi)瓦代表團、中國駐牙買加大使館、中國駐哥打基納巴盧總領(lǐng)事館等收藏和懸掛。第十三屆中國西部國際博覽會期間，其作品《玉顏清風(fēng)》被坦桑尼亞總理平達收藏。2016年10月，李兵被《中國藝術(shù)報道》等評選為“當(dāng)代最具學(xué)術(shù)價值與市場潛力國畫家”；2017年8月，入選“全球500強”水墨畫家，作品在香港國際會議中心展出，獲得廣泛好評。

《貢嘎真容》中國畫 200cm×292cm 2016年

名家點評李兵水墨雪山畫

博士生導(dǎo)師、中國文聯(lián)原副主席、中央美院原院長、中國美術(shù)家協(xié)會原主席靳尚誼：

李兵的雪山畫作品面貌獨特、筆法新穎，是具有創(chuàng)新意義的作品。（靳尚誼在帶領(lǐng)中國書畫家代表團赴泰國參加中泰建交三十周年藝術(shù)交流活動和參加“錦繡澳門中國書畫名家作品展”時評價李兵作品）

中國文聯(lián)副主席、中央文史館副館長、中國美術(shù)家協(xié)會副主席馮遠：

這種雪山畫法與雪域高原有融入式的交流，作品恢弘大氣，有創(chuàng)新精神。（觀看李兵畫作時點評）

▲達古冰山（80×240厘米）

國際造型藝術(shù)家協(xié)會主席、中國文聯(lián)副主席、中國美術(shù)家協(xié)會主席劉大為：

看李兵的繪畫作品真讓人耳目一新。他的山水畫把雪山作為一個主題，而且在他的技法表現(xiàn)中，善于將光感和色調(diào)運用到山水畫創(chuàng)作。山水畫本來是我們的傳統(tǒng)藝術(shù)，是靠筆意、靠墨韻、靠線條創(chuàng)作的，而李兵在此基礎(chǔ)上還結(jié)合了現(xiàn)代的構(gòu)成和色彩，色墨相融，所以畫面有一種時代氣息。這也是因為他常年體驗生活，到真山真水中去寫生，把對雪山、對生活的感受體現(xiàn)到了他的山水畫中。我想，在這個基礎(chǔ)上，繼續(xù)向前開拓創(chuàng)新，他的雪山山水一定會在當(dāng)代美術(shù)史上留下濃重印記。（在四川美術(shù)館觀看李兵作品接受四川電視臺記者采訪時評語）

中國美術(shù)家協(xié)會分黨組原書記、常務(wù)副主席吳長江：

作品藝術(shù)語境新穎，有強烈的形式審美意趣和視覺沖擊力。（在中國人民革命軍事博物館觀畫評語）

▲玉色輝天地

中國美術(shù)家協(xié)會原副主席李煥民：

李兵用中國水墨畫的表現(xiàn)方式把雪山的神態(tài)表現(xiàn)出來，而且有自己獨特的皴法，在不用白和礬的情況下把雪畫得這么亮，的確是個創(chuàng)新。（在成都錦江大禮堂審看重大題材創(chuàng)作作品時評語）

中國美術(shù)家協(xié)會原副主席尼瑪澤仁：

李兵長期在雪域高原工作和生活，對那片土地充滿感情。他的畫不僅抓住了高原的特點，展示了雪山的神韻，而且在豐富和創(chuàng)新中國畫的筆墨語言上付出了艱辛的努力，練就了深厚的筆墨功底，取得了可喜的創(chuàng)作成果。（在四川美術(shù)館觀畫評語）

貴州省文聯(lián)原主席、貴州省美協(xié)原主席楊長槐：

畫畫就是要畫出自己的特色，以這種筆墨技法畫雪山的確畫得與眾不同，讓人看了很震撼。（在貴州工作室指點畫作時評語）

中國美術(shù)家協(xié)會原理事、四川省文聯(lián)黨組原書記、四川省美術(shù)家協(xié)會原主席、四川省政協(xié)書畫院院長錢來忠：

李兵是中國西部水墨雪山畫的拓荒者。李兵對西域雪山的認識和表現(xiàn)，不僅是物質(zhì)的，亦是精神的；是筆墨的，亦是富有內(nèi)涵的。他把西域雪山內(nèi)在的獨特韻味和品性以獨到的繪畫語言和膾炙人口的詩句描繪給世界，為社會增添了熱愛自然、熱愛環(huán)境、共建和諧的重要因子。李兵的水墨雪山畫作品超凡脫俗、極有靈性、極具美學(xué)價值，而且其畫雪的獨特技法豐富了傳統(tǒng)中國水墨畫直接畫雪的空間。因此，李兵雪山繪畫的文化內(nèi)涵和創(chuàng)新意義是不言而喻的。（撰文發(fā)表評語）

▲新來瑞雪滿乾坤

中國民間文藝家協(xié)會副主席、四川省民協(xié)主席、西南民族大學(xué)原副校長沙瑪拉毅：

李兵用獨特技法畫出的雪山既展示了中國山水畫的傳統(tǒng)韻致，又充滿了現(xiàn)代審美情趣，精氣神貫通，水墨彩協(xié)調(diào)?？蠢畋难┥疆嬜髌?，猶如身臨其境，使人充滿向往、充滿激情，使人強烈地感受到了昂揚的生機和生命的永恒。

中國美術(shù)家協(xié)會理事、四川省文聯(lián)副主席、四川省美術(shù)家協(xié)會主席阿鴿：

李兵的西域雪山畫作品充滿個性、充滿內(nèi)涵、充滿思想性和民族性，既繼承了傳統(tǒng)精髓又富有自主創(chuàng)新精神。他的用墨、用色超凡脫俗、恣情揮灑，把傳統(tǒng)筆墨與自然物象以及自身感悟都鮮明地展現(xiàn)在了宣紙上，既隨意寫景，又以景造意，法自然而不刻意雕飾，創(chuàng)作出的作品不僅力量雄健、氣勢恢宏，而且清爽淳樸、境界高遠。尤其值得肯定的是李兵把自己獨創(chuàng)的“塊斧劈”皴法和“擠白烘染”畫雪技巧與嚴謹認真的創(chuàng)作理念統(tǒng)一在了筆墨、構(gòu)成、設(shè)色和意境中，使其雪山畫作品充滿了地域特色和民族精神，在格調(diào)和形態(tài)上詮釋了中國繪畫的變革規(guī)律。（在全國政協(xié)禮堂張學(xué)群、李兵書畫作品展開幕式上的講話摘錄）

貴州省美術(shù)家協(xié)會主席、貴州美術(shù)研究院院長、《貴州美術(shù)》主編諶宏微：

雪山，對傳統(tǒng)中國寫意畫家還真是個新命題。但對李兵，他只是要畫大自然的感動、震撼、神奇，他就是要畫前人所未畫，要找到自己的藝術(shù)氣質(zhì)、語言，他做到了，還做得挺好，讓人佩服。

中國美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會委員、四川省美術(shù)家協(xié)會原副主席、四川省詩書畫院常務(wù)副院長戴衛(wèi)：

畫雪山很有意義。古代畫家畫山水畫在雪山方面是個空缺，原因是古代畫家?guī)缀踅咏涣搜┥?，現(xiàn)在交通方便了，從公路、鐵路、航空都可以看到和感受到雪山的潔白無瑕和壯麗雄姿。古代文人墨客對雪山的描述僅是秉燭藍天，宋人畫雪山也僅是輪廓而已。李兵一直研究雪山、畫雪山，技法上有發(fā)展和創(chuàng)造，對用中國山水畫表現(xiàn)雪山是有貢獻的。（征詢對雪山畫意見時點評）

四川省詩書畫院創(chuàng)作研究室副主任、培訓(xùn)部主任劉樸：

李兵山水取法大象，筆墨厚實，無論作品中的森林、草場、雪山、流云……無不讓人感到一種強烈的視覺沖擊力。他的山水，決不停留在僅對傳統(tǒng)的再現(xiàn)與繼承。他縱情高原，大氣前行，并因此讓自己的作品呈現(xiàn)出強烈的藝術(shù)個性。我深信：這種一往無前的創(chuàng)造精神，一定會讓李兵的作品走向更加燦爛的藝術(shù)之境。（書面點評）

中國美術(shù)家協(xié)會會員、安徽省美術(shù)家協(xié)會名譽主席郭公達：

藝術(shù)貴在創(chuàng)新，繪畫更是這樣。雪山畫家李兵以極其冷靜和執(zhí)著的繪畫品格來闡釋古典繪畫的現(xiàn)代審美情趣，無疑是當(dāng)下山水畫創(chuàng)作的新視點。李兵的畫大都透著明慧之氣，有著獨創(chuàng)筆墨技巧和藝術(shù)語言，這些純粹“李兵符號”的畫作，讓我們看出了他努力的成果和特有的潛質(zhì)。他的畫倜儻風(fēng)流，若風(fēng)行雨散，醇厚、濃釅、蘊含著深博的文化底蘊，即興揮灑便古厚鮮活，處處醒透，處處曠達，充滿迷人的魅力，這就是近年來他的畫被許多“明眼人”看好的原因。

四川省社科院副院長、省文藝評論家協(xié)會主席李明泉：

李兵的筆墨語言虛實相濟，寫意和寫實相融，達古通今，是具有當(dāng)代意味的審美重構(gòu)，對中國山水畫的繼承、發(fā)展、創(chuàng)新和突破提供了更多可能性，終將成為中國美術(shù)史上濃重而精彩的一筆。

四川民族出版社原社長、詩人馬安信：

李兵是一位真正謳歌西部雪山的歌者，他的赤子之情遍布于畫作的每一個細胞中，讀者在閱讀時不會煩膩，而會始終興致勃勃。因為畫家有一種社會責(zé)任與使命擔(dān)當(dāng)，那源自生命深處的激情總是在畫作里脈脈漾動。李兵不僅僅是在畫西域雪山，而且是在彩繪家園故土、在描繪母親的音容笑貌，故其創(chuàng)作才有了一種氣勢磅礴的恢弘，有了一種入世至深而又能夠超拔的絢麗風(fēng)光與神圣境界。

▲玉色蕩云煙

中國漢畫學(xué)會副會長，四川博物院副院長、研究員、首席專家，書畫鑒賞家魏學(xué)峰：

李兵是以畫雪景山水享譽畫壇的名家。他所選取的表現(xiàn)對象是蜀人心中的圣山。畫家對其深切的觀察與體驗所衍生的感覺、知覺到經(jīng)驗，成為神秘意象，有著豐富的想象、寄寓與理想。李兵把傳統(tǒng)的皴法、樹法、云煙法擴展為新經(jīng)驗的意境再造，從而拓展了雪景山水的語言。他不是簡單地沿用傳統(tǒng)的留白、暈染、彈粉諸法，也不擇取拓印、揉紙、抗水等新法。而是變北宗山水的水墨大斧劈皴為李兵獨有的“冰雪皴”，并引入光影，顯現(xiàn)出一種象征性美學(xué)的新意象，帶給觀者以距離之美、聯(lián)想之美、擬人之美和信仰之美……李兵的山水是人性之涵養(yǎng)、人性之靈化。

四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授吳永強：

李兵筆下的山水以俯瞰的角度構(gòu)圖，無論是全景還是中景都異于古人，他所畫的是代表我們時代的山水。此外，他將宏闊大氣的構(gòu)圖和局部的肌理結(jié)合得非常好，既不失整體的大氣，又兼顧到細部的質(zhì)感，可謂胸中有丘壑。他在光影的處理上也有獨到之處，畫面中不僅有自然直觀的天光，而且部分作品中還給光賦予了某種神性，使得畫面更富張力。希望李兵在已有的基礎(chǔ)上進一步拓展空間，繼續(xù)往前走。

▲云騰麗色來

中國魯迅文學(xué)獎評委、茅盾文學(xué)獎評委、四川省作協(xié)原副主席、四川省文藝評論家協(xié)會原主席、四川省詩歌學(xué)會會長何開四：

李兵雪山畫最大的特色是創(chuàng)新和創(chuàng)造。在多年的藝術(shù)實踐中，李兵執(zhí)著于對藝術(shù)的熱愛和追求，“外師造化，中得心源”，復(fù)廣采博收而匠心獨運，發(fā)他人之所未發(fā)，辟他人之所未辟之境，以自己獨創(chuàng)的藝術(shù)語言，雄奇的筆墨，熔鑄雪山精神，演繹雪山大美，是當(dāng)代中國美術(shù)一道絢麗的風(fēng)景線。

四川師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院原院長、著名評論家林木：

李兵老弟畫山水以雪山為主，注重雪山氣勢氣派，已漸成氣候。所畫雪山皆青藏高原雄渾壯闊之浩大意象，又引入森林云瀑，在崇高中穿插優(yōu)美，可謂雄秀兼之。光線的運用，尤其晨昏霞光夕照的參與，更為其雪山圖再添新境。山水畫家中，專在雪山意象中著力者不多，李兵老弟正漸入佳境。

▲長城頌

重慶市美術(shù)家協(xié)會副主席、四川美術(shù)學(xué)院原副院長唐允明：

很早就了解李兵的雪山創(chuàng)作。多年后，他的雪山畫受人關(guān)注，成為西部山水畫不可或缺的部分。從他常年工作的川西高原再到雪域西藏和阿爾卑斯山，雪山之壯美已融入他的靈魂。對造境、造型、筆墨藝術(shù)的探求是他勤奮畫畫、博采眾長的動因。目前，李兵的雪山創(chuàng)作正值一個重要的轉(zhuǎn)型期。期待著藝術(shù)上的不斷提升會讓專攻雪山的李兵在中國畫界有更好的展示。

▲壯志可凌空（200×135厘米）

貢嘎西矗開九天　筆運墨彰入畫來

——李兵探索雪山畫風(fēng)的當(dāng)代意義

文/管苠棡(中國畫藝委會副主任、山水畫會副會長，四川省美術(shù)家協(xié)會副主席，四川省詩書畫院副院長）

西域高原，雪峰矗立，長空云卷，天風(fēng)浩蕩。貢嘎山，儼如一個神圣威嚴的王者，屹立于群山簇擁之上而俯瞰著大地。蔚藍無際的天空之下，雪山矗立蒼穹，天風(fēng)蕩蕩于九天之上，云飄飄然于天地之間。這動與靜，生出風(fēng)云變幻，顯現(xiàn)陰晴雨露，展示光影明滅，昭示生命的存與亡。白云或卷或舒，飄浮于主峰腰間。圣潔的雪山山體，從浮云與群峰之間，透出深邃神秘的光芒。如此撼人心魄的、宏大壯闊的、神圣偉岸的、奇幻深邃的境界，又豈能用王微的“望秋云，神飛揚。臨春風(fēng)，思浩蕩”來表達。試想當(dāng)年，如果王微到了西域高原，見到這般景象，又將有何等的感嘆！只有親臨此地，才能觀察此景，體味此情，感悟此山氣度，才有可能如王微在《敘畫》中所言：“以一管之筆，擬太虛之體，以判軀之狀，盡寸眸之明。”

《鐵骨壯脊梁》中國畫 156cm×145cm 2014年

李兵先生一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活。他在深入研究傳統(tǒng)后清醒地認識到，在中國傳統(tǒng)山水畫中，對雪山的畫法，多以遠景的方式來表現(xiàn)作品的高遠，從而使雪山成為配景。他卻不同，他將雪山作為主體，以表達心中的情愫。且傳統(tǒng)雪山的畫法多留白而少皴擦，故而沒有行成專屬的雪山畫派體系。而他卻被國畫中的筆墨精神所牽引，以相對記實性的筆法，在傳統(tǒng)筆墨精神與雪山風(fēng)骨的當(dāng)下情景中，傳遞著時代精神與人文氣質(zhì)的結(jié)合。這也是他孜孜不倦地探索雪山畫風(fēng)的重要意義。

古詩詠雪，大多以蒼涼悲情抒懷；古人畫雪，大多以荒寒弧寂達意。而李兵先生畫雪山，則是以一個文化人的胸襟，表達出內(nèi)心慷慨激越的家國情懷。他以一個藝術(shù)家的敏銳，體察著自然本真之美，在山川的靜穆中品味“澄懷味象”；在雪山偉岸身軀的特質(zhì)中，比擬人格的崇高；在表現(xiàn)冰峰圣潔的秉性中，追求著真、善、美。

《高原之舟》中國畫 140cm×370cm 2016年

李可染先生說：“可貴者膽”。李兵先生的膽識，使他能夠在眾生蕓蕓的“造山運動”中獨辟蹊徑，專注于雪山的刻畫幾十年。他的睿智，使他體察到雪山畫風(fēng)在中國山水畫譜系中，還是一塊尚待開發(fā)的處女地而大有可為；他的胸懷，使他能夠在“泛筆墨論”的時尚中，心無旁鶩地保持著對雪山皴法的探索；他的探索，就是當(dāng)前巴蜀山水畫家辛勤耕耘、勇于探索、百折不撓、成果豐碩的當(dāng)代意義。

“呼呼！豈獨運諸指掌，亦以明神降之，此畫之情也”。李兵先生的雪山畫風(fēng)表現(xiàn)出了巴蜀山川的獨特氣象和胸襟，我們期待著他的藝術(shù)創(chuàng)作取得更加豐碩的成果！

▲披紅掛彩入云鄉(xiāng)（97×97厘米）

雪山為師法自然 勾魂攝魄世中稀

——李兵山水畫語言體現(xiàn)的創(chuàng)新思維

文/田旭中(當(dāng)代書畫家、藝術(shù)評論家）

李兵先生是近年涌現(xiàn)出來的優(yōu)秀中年畫家的典型代表。他創(chuàng)作的一系列以表現(xiàn)西部雪域山川為主題的作品，已經(jīng)引起畫壇的高度關(guān)注與廣泛矚目。創(chuàng)新思維是一種超常規(guī)、超經(jīng)驗、超習(xí)慣的思維。它拒斥模仿他人、也擯棄復(fù)制自已。藝術(shù)能走多遠，能攀多高，常常不取決于藝術(shù)家的多么勤奮，多么聰慧，而是取決于藝術(shù)家能夠在多大范圍內(nèi)獲得精神的解放，從而以自由的創(chuàng)造精神表現(xiàn)他眼中的世界、心中的乾坤。顯而易見，這種新不是為吸人眼球的嘩眾取寵，也不是自我炒作的炫奇顯博。它是根植于傳統(tǒng)又超越傳統(tǒng)的精神跨越，是博采眾長又獨樹一幟的形式超越，既表現(xiàn)為前人所沒有的東西，又表現(xiàn)為同時代所罕見的東西。是藝術(shù)創(chuàng)作的原創(chuàng)性、藝術(shù)語言的獨特性、高技術(shù)性形成的不易復(fù)制性的有機統(tǒng)一。

▲香格里拉神山 98CMX180CM 紙本水墨 2014年

從中國繪畫史看，真正具有藝術(shù)新思維，敢于創(chuàng)新、善于創(chuàng)新的藝術(shù)家無一不是大家。如近代的八大、石濤、齊白石、吳昌碩、齊白石、張大千、徐悲鴻、黃賓鴻、傅抱石、李可染、陳子莊等。他們所創(chuàng)作的具有鮮明個性的藝術(shù)語言使他們成為一個時代的標桿。后世畫家大多只能摹仿，鮮有能超越者。站在這個立場，我們看李兵雪山題材山水畫的創(chuàng)作，就會發(fā)現(xiàn)，他正是沿著古今藝術(shù)大師的創(chuàng)新路徑不斷攀越，一步一步把雪山題材山水畫拓展到一個新高度。

不論是他獨創(chuàng)的塊斧劈皴法，還是烘染雪山的擠白法、襯白法、色墨互補法、冷暖對比法、積墨積水法等，無不打上了鮮明的個人印記。這展現(xiàn)了一個藝術(shù)家擁抱自然、向往崇高的精神情懷，也表現(xiàn)了一個藝術(shù)家生氣勃勃的創(chuàng)造活力，更凸顯了一個藝術(shù)家解放自我，放飛自由生命的真正意義。

《冰峰聳云天》國畫 144cm×85cm 2016年

在我看來，李兵山水畫語言體現(xiàn)的創(chuàng)新思維，首先表現(xiàn)為獨辟蹊徑的審美視覺，這得力于他對雪山自然景觀的長期地觀察、勤奮地寫生、深入地體驗，情系雪山，胸有丘壑。所以能發(fā)前人未發(fā)之語，狀時人難狀之景。其審美觀照得之于自然，發(fā)之于情感，具有宏觀整體把握與微觀局部體察的雙重特點。它既跨越時空，又貼近當(dāng)下。

其次，是對傳統(tǒng)山水技法的大膽揚棄。他在保留傳統(tǒng)山水畫重視筆墨表現(xiàn)的基礎(chǔ)上，融入了新鮮的筆墨元素。這些元素既是對雪山組織結(jié)構(gòu)的筆墨梳理與提練，也是對雪峰光影變化的微妙摹擬與再現(xiàn)。正是這些元素，準確地勾勒出了雪山的總體形象，出神入畫地描繪出雪山圣潔雄偉的氣魄。藝術(shù)性地還原了雪山的自然肌理與奇異景象，讓觀者望而生敬，品之生愛。

▲忠魂頌

第三，是他對中西繪畫表現(xiàn)技法的整合提煉，并從中拓出一片自己的天地。他以寫意的精神表現(xiàn)實景，又在實景中融入了抒情的意味。他不僅吸收了當(dāng)代山水畫家一些新的表現(xiàn)技法，而且借鑒了西畫重視塊面結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)方法。在此基礎(chǔ)上，融入自已對雪山的審美理想與審美觀照，加以整合提煉，最終形成自已的一套再現(xiàn)與表現(xiàn)相結(jié)合、寫實與寫意相貫通的繪畫語言。他的作品很好地調(diào)和化解了墨與白、墨與色、線與面、明與暗之間的矛盾，是把對立統(tǒng)一律運用于繪畫實踐的成功范例。

總之，李兵雪山題材的創(chuàng)作不僅從題材內(nèi)容上超越了前人，而且從創(chuàng)作觀念與創(chuàng)作技法上超越了前人。他的作品在中國當(dāng)代美術(shù)史上注定會留有一席之地，而它所彰顯出來的創(chuàng)新思維，對今天的中國畫壇也具有重要的啟示意義。

▲壯傲千秋寒 138CMX70CM 紙本水墨 2011年

亙古高域情 風(fēng)骨蘊神巔

——評李兵水墨雪山畫

文/葉瑩（四川省美協(xié)創(chuàng)作研究院研究員、藝術(shù)評論家）

在中國文化史中，一直都有著一種“圣山”情節(jié)。文人墨客寫下絢爛華美之辭藻，丹青圣手繪出云蒸霞蔚之圖畫，這些都形成了中國人獨特的山水觀。與西方的風(fēng)景畫不同，中國山水畫畫的是一種胸襟，一種情懷，一種完全人格化的象征，是中國文人的哲學(xué)觀衍生出的一種藝術(shù)表達方式，并至南北宗盛。于是，地域氣質(zhì)夾雜著文化情感的因素，主導(dǎo)著中國山水畫的發(fā)展。歷史上每一次的重要轉(zhuǎn)折與里程碑式的建樹，都是基于對山川物象的發(fā)掘與文化內(nèi)涵的重構(gòu)。

畫家李兵正是看到了這樣的契機，在濫觴的南北論調(diào)與筆墨形式的漩渦中，他將目光放在了那一方凈地，世界的屋脊——人跡罕至的雪域高原，那是李兵先生心中守望的圣山。

《晨風(fēng)吹過霞滿天》中國畫 97cm×180cm 2013年

這種守望，是畫家最質(zhì)樸的回歸與訴求，深藏著他的自覺審美情緒和本土文化認同。李兵先生的青春就留在了那里。20世紀80年代，作為剛畢業(yè)的優(yōu)秀大學(xué)生，李兵被選派到四川甘孜州進行基層鍛煉。這里是四川最神秘、最絕色、最神圣的凈土。這里三江奔流，雪山林立，高原民族將他們世世代代朝圣的足跡、生存的希望、守望的信仰都賦予在這蒼山之巔、雪域之上。這些場景深深地觸動著畫家。常年生活于此的他，也同高原兒女一樣，在這雪域之地感受到了人類生命的渺小、蒼茫天地的靈性和宇宙萬物的終極。于是，在這前人少有涉獵的圣域中，他找到了自己的變法和契機。

▲東方破曉錦圖開 紙本水墨 193CMX207CM 2013年

雪域高原在中國古典繪畫史中幾乎是一個空白。過去畫家筆下的雪山，要么是范寬《雪山蕭寺圖》的寒林古剎、深谷幽泉，體現(xiàn)著傳統(tǒng)北派山水的博大奇奧，氣骨玄邈；要么是黃公望《九峰雪霽圖》的潤澤寧靜、寒煙蕭索，體現(xiàn)著傳統(tǒng)南派山水的平淡天真、澄懷觀道?；蛘呤抢羁扇尽独鲅┥綀D》用“逆光手法”與“門板式”構(gòu)圖，塑造著雪山的雄渾壯闊、厚重蒼茫。這些雪山的美，各領(lǐng)風(fēng)騷，傳達出的意境與精神也各不相同。這些都是我們常見的山川五岳，是漢族文化與儒釋道思想的精神載體。而卻雪域高原不同，她是高原文化與藏傳佛教的圣域，她不論是在物象體貌上還是精神氣質(zhì)上都注定了她的美與以前的其他山水畫都不同。正是這種不同，才使得李兵先生的藝術(shù)填補了中國水墨高原雪山畫的空白。正如著名美術(shù)理論家黃宗賢先生所言：“‘水墨雪山’畫法第一人的稱謂，對李兵而言是當(dāng)之無愧的。”他的這種藝術(shù)風(fēng)格開創(chuàng)了中國冰雪山水畫的新局面，在中國繪畫史上具有創(chuàng)造性與開拓性。

中國山水畫的發(fā)展體系非常完備。因此，程式化傾向嚴重，同時也意味著很難突破。再加上雪域高原與以往山水畫表現(xiàn)的南北方各種山體均不相同，其海拔世所罕見，其氣質(zhì)圣潔崇高。如何表現(xiàn)這與眾不同的風(fēng)貌與氣質(zhì)，李兵先生通過對傳統(tǒng)山水畫技法的研習(xí)，并多次深入雪域腹地采風(fēng)寫生，走過一條篳路藍縷的崎嶇險路，最終在當(dāng)代山水畫壇以獨特的藝術(shù)風(fēng)格和完整的技法體系獨樹一幟。

▲海螺溝日照金山 紙本水墨 194cm×167cm 2014年

我認為可從以下幾個方面，分析李兵冰雪山水畫的探索與貢獻。

第一，是他對古典技法的突破與創(chuàng)新。山水畫的各種皴法很多，為了表現(xiàn)不同的地理風(fēng)貌，千百年來多少藝術(shù)家前仆后繼，最終留名青史的則是那敢于第一個吃螃蟹的人，那具有膽識與魄力，去突破和創(chuàng)新的人。如前所述，范寬用“雨點皴”表現(xiàn)北方山水的壯闊與骨氣；黃公望用“披麻皴”表現(xiàn)南方山水的秀潤與清幽；李可染用“可染皴”表現(xiàn)北方山水的草木蔥蘢與雄渾蔚然。而李兵則獨立探索，提煉出“塊斧劈皴”、“留白”、“擠白”、“襯雪”等技法，來表現(xiàn)雪域高原的嶙峋堅韌、圣潔崇高。他在傳統(tǒng)大小斧劈皴上加以改造，用干墨渴筆側(cè)鋒皴摖，以塊狀的組合方式進行鋪陳，并配以少量的渲染，表現(xiàn)冰川巖石棱角分明的特有質(zhì)地感。剛勁有力，雄健磅礴，尤見風(fēng)骨之氣。同時，他深諳“計白當(dāng)黑”之理，在雪的表現(xiàn)上他沒有用傳統(tǒng)式的“染雪法”，也沒有用現(xiàn)代式的“效果制作法”，而是總結(jié)出“留白”、“擠白”、“襯雪”等技法。黑為實，白為虛，虛實相生相計。與傳統(tǒng)的虛實關(guān)系不同，他加強了黑白的對比與視覺沖突，更利于表現(xiàn)雪域冰川的神圣與冷峻。

▲寒松不老枝尤勁

第二，是他對西方元素的借鑒與構(gòu)成。李兵的雪域高原立足于傳統(tǒng)，又有許多現(xiàn)代性的元素。首先，是幾何式的塊面構(gòu)成。他多用全景式構(gòu)圖，突出雪山的遼闊與壯美。同時，特也強調(diào)山石的幾何構(gòu)成，塊狀式的幾何架構(gòu)飽滿地充斥著畫面，堅硬沉穩(wěn)，風(fēng)骨開張。因此，他的畫具有強烈的幾何張力與視覺沖擊力。其次，他善于表現(xiàn)光影。高原雪域是離太陽最近的地方，這里的陽光紫外線極強，干凈而直接，光在巖層上的變化也轉(zhuǎn)瞬即逝，他僅用墨色與青色，便撲捉住了這里特有的光影變化和山石向背。有時他還會像李可染一樣鐘情表現(xiàn)逆光與陰影，使得山體更加渾厚，體積感更強。還有他畫中所表現(xiàn)的朝霞與晚霞，色彩艷而不俗，霞光普照，為山體鍍上了一層輝煌的光芒。

第三，是他受高原文化的滋養(yǎng)和對少數(shù)民族文化的放歌。千百年來，不論中國山水畫如何變遷，作為深具文化氣質(zhì)的畫種，始終圍繞著中原文化、漢族文化與儒釋道精神發(fā)展，而對高原文化、少數(shù)民族文化卻鮮有涉及。在山水畫中，高原文化這一脈一直都是旁枝末節(jié)。20世紀上半葉開始，許多油畫家曾走進高原，以少數(shù)民族地區(qū)的風(fēng)景和人物為主題進行創(chuàng)作，一時間畫壇興起高原油畫之風(fēng)。但在水墨山水畫中，以雪域高原為主題的仍屬少見。那些神秘原始、神圣壯美、并帶有強烈宗教色彩的自然風(fēng)物和人文景觀，對中國畫壇來說猶如凜冽的風(fēng)，帶來了強烈的刺激，打開了一扇全新的大門。不知是李兵的幸運，還是中國山水畫發(fā)展的幸運，使這個畫家來到了岷江文化、藏羌文化和高原文化水乳交融之地，使他為圣潔的雪域高原縱情放歌。畫家借助山之符號，把握時代審美，表現(xiàn)著心中那片帶有崇高精神和正大氣象的精神圣地。

走進李兵的畫，我們仿佛呼吸著純凈稀薄的空氣，感受著刺透骨髓的凜冽，沐浴著神圣崇高的光輝，耳聽著朝圣者虔誠的頌歌……

▲云卷云舒呈瑞祥 69.5cm×68cm 紙本水墨 2014年

略論李兵水墨雪山畫藝術(shù)

——《極目蒼山遠 眾頂一覽中》（節(jié)選）

文/黃宗賢（博士、 四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長、 教授 、博士生導(dǎo)師， 中國美協(xié)理論委員會委員， 四川省美協(xié)副主席，四川省文藝評論家協(xié)會副主席）

高原雪山，是中國西部地區(qū)一種讓人向往與敬畏的自然景象，也是令多少藝術(shù)家心動神往，并用筆墨、歌聲或舞姿禮贊的天堂。

一

高原雪山對于畫家李兵來說是他二十余年魂牽夢縈的故土，是儲藏著他青春記憶與夢想的空間，是他抒寫人生理想，釋放藝術(shù)激情的天地，是他苦戀無悔、虔誠膜拜的神圣領(lǐng)域。

在當(dāng)今中國畫壇，表現(xiàn)高原雪山最多的一定是李兵；為了畫雪山，探索出一套獨特的表現(xiàn)高原雪山畫理畫法的是李兵；因畫高原雪山而形成獨特鮮明畫風(fēng)的是李兵。李兵無疑是畫壇水墨雪山畫的堅守者，是用丹青謳歌高原雪山的深情歌手。

因雪山而繪畫，因畫雪山而成畫壇名家，這是雪山對敬慕者的饋贈；因畫雪山而破畫技上的難題，因畫雪山而彌補了畫史的缺陷,這是李兵在繪畫上的貢獻。李兵在漫長的時間里，鐘情地畫雪山，建構(gòu)了水墨高原雪山的全新圖式與表現(xiàn)技法，可謂獨一無二。

▲千山萬壑風(fēng)雨共 193CMX200CM 紙本水墨 2013年

長期以來，水墨冰雪山水是一個少有人涉足的領(lǐng)域。西部雪域高原的自然山川形象更多出現(xiàn)在中國的藝術(shù)圖像里，是上世紀三四十年代以后的事，一些藝術(shù)家如吳作人、董希文、司徒喬等人分別走向青藏高原，創(chuàng)作了一批表現(xiàn)雪域高原風(fēng)土人情、自然山川的作品。但是，這些作品多為寫生性質(zhì)的油畫，而中國畫中一直少有以高原雪山為表現(xiàn)題材的作品。更少有著重以高原雪山為創(chuàng)作母體，持續(xù)地創(chuàng)作出表現(xiàn)西域雪山風(fēng)光的畫家。而李兵近二十年來，一直以西域雪上為表現(xiàn)對象，開創(chuàng)了前無他人的“水墨雪山”畫法，將高原雪山的自然之形與氣質(zhì)通過筆墨形象而直觀地塑造出來，讓人在藝術(shù)中領(lǐng)略雪域高原壯美瑰麗的景色與莊嚴、高貴、圣潔的美學(xué)品格，成為名符其實的雪域高原的忠實歌手與形象代言人。這在中國繪畫史上是具有開拓性的創(chuàng)造與突破。因而“水墨雪山”畫法第一人的稱謂，對于李兵而言是當(dāng)之無愧的。

▲滿眼生玉色 97cmX179cm 紙本水墨 2015年

在中國畫史上，那些開宗立派的畫家在藝術(shù)上的突破與貢獻往往與他們基于自我生存環(huán)境的體驗感悟之藝術(shù)表達是分不開的。五代董源基于他對江南自然山川的體察感悟，構(gòu)建了以“披麻皴”為筆墨特征的山水畫圖式，從而開創(chuàng)了南方山水畫派；宋之初，范寬構(gòu)建的以“雨點皴”為主要語匯的峻拔、雄渾、幽深的全景式山水畫，是他對于關(guān)中山水觀照體驗的結(jié)果；而清之漸江的山水畫則是對黃山一代自然山川形貌與韻致感悟的藝術(shù)表達。在中國畫家看來，作為客體的自然與作為創(chuàng)作主題的藝術(shù)家，只有在對應(yīng)的過程中，發(fā)生互動際會的關(guān)系，自然才被精神化、人格化，精神心靈才可能“物化”，即如石濤所說“山川與予神遇而跡化。”自然的精神化、精神的“物化”實際是一個全新的意境產(chǎn)生的過程。李兵鐘情于水墨雪山，當(dāng)然不是他作為雪域高原的一個匆匆過客的好奇所然，也非是對遠方奇異山川的文化想象的結(jié)果，而與他的人生經(jīng)歷，深刻的情感體驗緊密相連。更重要的是雪山雄奇傲然、冰清圣潔的品質(zhì)以及高原人的堅毅與超然的性格給予了他精神的惠澤與心靈陶養(yǎng)。在他的眼里與心靈中，雪域高原的自然山川以及高原人的性情是充滿精神震撼力的。正如他在十多年前的深情傾訴與感悟：“由于在康藏高原工作了十年之久，因而我酷愛那圣潔的雪山、蒼莽的松林和那無垠的草原上具有頑強生命力的牦牛，酷愛那只有沁人肺腑的清新氣息，沒有塵世喧囂打擾、美麗而神秘得令人流連忘返的西域大地。”因有深度的情感體驗，因雪域留著他青春的記憶，他始終有一種表現(xiàn)雪山、謳歌雪域的沖動與情結(jié)，而且這種情結(jié)無論在何處在何時都是割舍不掉，揮之不去的。無論是身臨其境還是“神游”高原，他開啟的是一次次心靈與精神之旅，如他所言“每每此時，無論我是否帶著畫筆，腦子里都會認真記下這大自然的恩賜，思考著該用什么樣的筆墨語言把西域雪山的雄偉、堅定和充滿夢幻的美，淋漓盡致地展現(xiàn)到宣紙之上，把西域雪山的特質(zhì)用中國水墨畫的表現(xiàn)手法奉獻給世界。”在高原雪山的創(chuàng)作中，融合著他的情感體驗、心靈需求與責(zé)任擔(dān)當(dāng)。畫高原雪山，不是李兵對“新異”之物的把玩，對雪域神秘自然的審美消費，而是他在用筆墨鐫刻青春的記憶，用丹青回報雪域高原對他心靈的惠澤，是他用心靈與圣潔高貴的高原雪山的精神對話。

▲卡瓦格博連天地 138CMX70CM 紙本水墨 2011年

當(dāng)年范寬身臨終南山，常閉目沉思，用心去聽山谷中風(fēng)吹松濤的沙沙聲響，用心去和山澗潺潺的流水的韻律，然后用筆墨將自然運化之氣，山水幽靜靈動之韻幻化為《溪山行旅圖》一類不朽畫作。李兵，也如同古時真畫者一樣，走入高原，用心去觀雪山之形態(tài)、雪山之天性，在“以天合天”中，用筆墨將雪山幻化為充滿靈性的畫作。

二

藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作上最重要的貢獻就是創(chuàng)立自己的既不同于前人也不同于他人的獨特畫風(fēng)。獨特的畫風(fēng)既包含了圖式、筆墨語言、語匯的個性化，也包含了對一種特定的表現(xiàn)題材觀照而生發(fā)出來的獨特的藝術(shù)意趣與境界的營造。當(dāng)下國畫界，在題材表現(xiàn)上有所突破的并不多，在圖式語言上有獨特創(chuàng)獲的更是少有。李兵，無疑是一個創(chuàng)建了自己鮮明畫風(fēng)的藝術(shù)家。

▲銀嶺朝暉 69CMX69CM 紙本水墨 2014年

對李兵的水墨雪山畫作的解讀，無法回避雄偉、壯麗、傲然、崇高、陽剛這樣的詞語。在中國古代具有“雄渾”氣象的詩歌倒是不少，但是，中國的山水畫在宋之后，愈發(fā)喜好陰柔淡泊之趣，而不太崇尚“雄渾”之氣，這或許與江南文人在明清時期在畫壇掌握話語權(quán)有關(guān)。在西方美學(xué)史上，不少古典美學(xué)家都曾孜孜不倦地對“雄渾”或“崇高”之美予以闡釋與解讀，特別是康德的解讀富有啟發(fā)性，在他看來“崇高”的本質(zhì)特征就是“絕對的大”，他認為凡是某種對象“全部的、絕對的、在任何角度（超越一切比較）稱為大，這就是崇高。”崇高具有兩種表現(xiàn)形式，一是“數(shù)學(xué)的崇高”，其大在數(shù)量體積；一是“力學(xué)的崇高”，其大在威力。渾然而大，蓄積正氣而有力。李兵不是一個美學(xué)家，他沒有也不必借以語言邏輯的力量來闡述他心目中高原雪山的壯美崇高特征，而是以藝術(shù)家的直覺來體悟其雄渾壯麗的美感，用筆墨來體現(xiàn)其崇高博大的意境。在他的水墨雪山的系列畫作中，在圖式、形象塑造、筆墨運用中無處不體現(xiàn)出他對于雄渾壯麗的高原雪山的審美的意象。

李兵的水墨雪山畫作基本上采用的是全景式構(gòu)圖布勢，無論是條幅還是橫卷或斗方，基本上都是將近、中、遠景覽擴于畫面，形成博大、悠遠之勢。 為表現(xiàn)出他心目中的玉骨冰肌的雪山形象和雪域高原特有的氣象，經(jīng)過長期的體察與探索，他吸納了中國山水畫的畫理畫法并加以修正改造，形成了自己獨特的藝術(shù)語匯與技法，有效地使藝術(shù)語言與雄渾之美的境界營造達到了一種契合性與完整性。其畫中的山石取傳統(tǒng)的大斧劈、小斧劈皴法之特點加以變化，以多筆觸共生、多色彩復(fù)合的側(cè)逆鋒塊狀用筆，創(chuàng)出了獨特的“塊斧劈皴”。用這種皴法表現(xiàn)巖石和冰川結(jié)構(gòu)，不僅有效地表現(xiàn)出了高原大山巖石特有的質(zhì)地感，而且由于以重墨為主的側(cè)鋒皴法，使畫面黑白分明，冰雪的質(zhì)地也被更有力的襯托出來。

▲月色蒼茫（180×96厘米）

為表現(xiàn)雪山的質(zhì)感和圣潔的氣質(zhì)，李兵將傳統(tǒng)中國畫中虛實手法與西方繪畫中的光影與色彩也為我所用地加以吸納與整合，增強了形象塑造與意境營造的表現(xiàn)力。高原雪山最顯著的視覺特征就在于“白”，為突顯白雪皚皚的視覺形象，李兵靈活地利用中國傳統(tǒng)繪畫的“虛實”、“有無”法則加以處理。雪為“白”，也即“虛”、也即“無”，這“虛無”處恰是雪山之“實”，李兵深諳“守白計黑”妙理，在“虛無”處用筆最少而用心最多。虛無處之空間方位、形狀面積，因有意無意對巖石實在形象讓位而存在，巖石用筆用墨之實，反過來凸顯了冰雪形象之實。就如圖底之正負關(guān)系，在其筆墨的虛實運用中發(fā)生了有趣的轉(zhuǎn)換，最終虛、空、無處，恰是最出神入化的空間，“虛實相生，無畫處皆成妙境”的美學(xué)意趣在此得到最生動的體現(xiàn)。厚重有力的塊斧劈皴將冰雪光潔與明麗的質(zhì)感襯托得來異常突顯，而因有意的留白或被皴筆擠壓出來的雪面以及用筆的飛白效果與筆墨的走勢，形成節(jié)奏韻律，增強了畫面的渾然感與空靈感。

▲日輝玉嶺（145×130厘米）

觀李兵水墨雪山,給我們的另一強烈感受,就是光影在畫面上的應(yīng)用與變化。如果說雪山之山形與態(tài)勢是一個不變的恒定“常量”的話，那么流動云煙與變換的光影就是李兵畫作中的“變量”。“常量”是一種靜態(tài)，而變量無疑就是增強畫面動態(tài)的因素，“常量”與“變量”的關(guān)系如同虛實黑白的關(guān)系，在這里相輔相成，使高原雪山在靜穆中不失動感，在厚重中可見靈動之氣。李兵在光影的表現(xiàn)上，不是簡單引入西方繪畫的技法，而是更多地將中國傳統(tǒng)的“陰陽”、“虛實”觀念用于表現(xiàn)雪山之形貌與性格。在李兵眼里，雪山的面貌與美感，因時間、季節(jié)的轉(zhuǎn)換而有不同變化有差異，呈現(xiàn)出不同的性情與美感，“春天的雪山冷峻而活潑；夏天的雪山單薄而亮麗；秋天的雪山清澈而高遠；冬天的雪山凝重而莊嚴；早上日出時的雪山金光呈瑞、充滿朝氣；中午烈日當(dāng)空下的雪山雪光耀眼、正義凜然；傍晚霞光映照的雪山多彩迷人、令人遐思無限……。”光是雪山的自然“相貌”之一，也是雪山給人以獨特的美感的重要要素。因光而生色，因光而生影，因光與影而使雪山的體感與明潔感更加突顯。李兵在對雪山在不同季節(jié)與時段中的光色變化以及這種變化對雪山性格的影響可謂了如指掌，心領(lǐng)神會，于是他得心應(yīng)手地用干濕濃淡的墨色，必要時輔以少量的顏色來烘染光影或亮部的山峰，“影”是其著筆處，以“影”襯“光”是匠心所在。

其實在此對李兵水墨雪山表現(xiàn)技法上的種種特征不必作過多的分析與解讀，他在自己創(chuàng)作實踐基礎(chǔ)上，對創(chuàng)作經(jīng)驗的總結(jié)、歸納以及對創(chuàng)作問題的理性思考而形成的《雪山畫論》對于我們品賞與分析他的系列作品是最好的參考。在此文中，李兵水墨雪山畫的創(chuàng)作原理、筆墨語言、表現(xiàn)形式、畫面關(guān)系、構(gòu)圖元素等幾個方面，對雪山畫的畫理畫法已經(jīng)作了系統(tǒng)全面的闡述與介紹。特別是他關(guān)于在雪山畫整體氛圍的營造上力求做到"六感"的體悟，即“遠近有通透感；高低有錯落感；濃淡有虛實感；向背有距離感；穿插有掩映感；色彩有時空感。”這種源于創(chuàng)作實踐中的理性思考與提煉更有說服力，對我們觀賞期雪山畫作也富有啟發(fā)性。

▲陽剛大美驚坤乾（180×96厘米）

三

談?wù)摾畋┥疆嫞荒芾@開寫實與寫意的問題。李兵的水墨山水畫，注重山之狀貌、山脈結(jié)構(gòu)的描寫與光影的表現(xiàn)，沒有沉溺于筆情墨趣的表現(xiàn)，而力求通過筆墨，使高原雪山的形與神、景與意達到一種合二為一的狀態(tài)。故有人認為李兵的雪山畫寫實意味濃。李兵本人也說：“水墨雪山畫無疑應(yīng)將雪山雄姿作為主要對象，并且以寫實的手法，刻畫出它獨特的壯美。”無疑，李兵雪山畫相對于重意趣而不求形似，重筆墨的自足性而不重表現(xiàn)對象之特征的文人山水畫而言，是具有“寫實性”特征。但是這必然牽出一個富有學(xué)術(shù)性的話題，即何謂“寫實”。

中國傳統(tǒng)繪畫也有“寫生”、“寫真”之說，但是，中國畫的“寫真”觀，絕不同于建立在“模仿論基礎(chǔ)上”的西方寫實觀。西方繪畫的寫實性側(cè)重的是物象的視覺之真、相貌之真、物理之真。這種寫實繪畫必須依賴于所謂科學(xué)的透視學(xué)、解剖學(xué)、色彩學(xué)，對表現(xiàn)對象的形貌作準確精細的刻畫，達到栩栩如生的效果。而在中國傳統(tǒng)繪畫的“寫真”觀，包含三個層面，一是描繪對象狀貌之真，即“以形寫形，以色貌色”，二是通過“以形傳神”表現(xiàn)對象內(nèi)在特點與神韻之真，三是以筆墨抒發(fā)創(chuàng)作主體與客體“相遇而跡會”生發(fā)的意趣或由景而生發(fā)的真情感。而后兩點特別是最后一點才是中國畫追求的重要境界。這種境界的實現(xiàn)過程就是藝術(shù)家抒懷暢神過程，即寫意的過程。也就是說中國畫之“寫真”重在“寫意”。寫意在時下關(guān)于中國畫的概念中，往往被理解為一種語言、技法，或一種用率意簡略的筆墨抒發(fā)胸臆與寫實完全對立的畫風(fēng)。其實，寫意并不在于外在的語言是什么，更重要的是通過特定的語言技法抒發(fā)心意，表達情懷。寫實的語言未必不能“寫意”，“寫意”的技法未必就能“寫意”。意在筆先，筆隨意動,墨由情出,在筆墨的運轉(zhuǎn)中抒寫對天地、人生、社會的心靈感悟與富有精神性的意象，這才是寫意的根本含義。范寬的山水畫，通過筆墨刻畫山石質(zhì)感與山體結(jié)構(gòu)，沒有像后來文人畫家“逸筆草草，不求形似”的趣味，但是，他卻在貌似客觀的物象形態(tài)塑造中，構(gòu)建了一個悠遠的超然的精神化的山水之景。誰能說范寬山水畫是寫實性的畫呢？

▲彩云漫舞呈瑞祥（180×96厘米）

李兵的水墨雪山畫，相對于流行的或者通常意義的山水畫而言，在物象形體塑造上顯得嚴謹，在行筆用墨方面也見蒼勁與規(guī)整。這種嚴謹與規(guī)整不單單是一種自我語言的“固化”，而是為傳情達意的必然選擇，在他看來，只有“以寫實的手法”方能刻畫出雪山壯美的品格與神韻。他的“寫實性”藝術(shù)手法是為“寫意”服務(wù)的。而且，李兵畫中的雪山絕非是真正的眼中之山，更非是可與雪山實景對應(yīng)的山，而是他對雪山的整體意象，是他心靈中的雪山的筆墨表現(xiàn)，融入了他對高原雪山的情感與文化想象以及借物托志的人生情懷。因而，我更愿意將李兵畫中的雪山稱為“寫實性的意象雪山”。他在雪山畫中,表達的是他對雪山博大、雄渾、莊嚴的審美意象，抒寫的是他“踏雪壯脊梁，豪情歌滄桑，身經(jīng)千般苦，志向在遠方”的人生情懷與理想。

李兵在畫雪山的過程中，其情感與精神不斷升華，其藝術(shù)表現(xiàn)力不斷精進，藝術(shù)造詣不斷提高。他的藝術(shù)經(jīng)歷以及他畫作中透溢出來的精神價值取向，給我們的啟迪意義與價值不亞于其畫作本身。

李兵及其藝術(shù)創(chuàng)作至少給我們?nèi)c啟發(fā)：

一是真情實感是藝術(shù)打動人的魅力所在。無論古今中外,打動觀眾的優(yōu)秀作品一定是藝術(shù)家情之所致,興之所為之作。精湛的技藝可以讓人驚嘆，真切的情感抒寫才能讓人心動。在藝術(shù)實踐中，藝術(shù)家往往是觸景生情,情由景生,在情景交融中生發(fā)審美情感。李兵正是用心在體味雪山，用情在擁抱雪山，如他所說“只要我一踏進那片土地，就有不竭的創(chuàng)作沖動。無論是冬春時節(jié)的寧靜還是夏末秋初的熱烈，無論是白山黑水的晶瑩還是紅葉綠樹的鮮潤，在我眼里，都有如詩、如歌的神韻，都是渾然天成的畫卷。因此，凡是看到或想起西域雪山的獨特風(fēng)貌，我就會無拘無束、如癡如醉地沉浸在創(chuàng)作的世界里。”李兵畫作最能觸動我們心弦的不是那外在形貌而是被他的心靈與情感熔煉過的雪山雄渾壯麗的氣度，靜穆圣潔的氣質(zhì)。當(dāng)下中國畫壇，有太多依葫蘆畫瓢現(xiàn)象，因無體驗的因襲抽調(diào)了傳統(tǒng)符號原本的意蘊，或?qū)嫯嬕暈榧夹g(shù)呈現(xiàn)而制造缺失情感的符號，使畫作僅僅成為無情感含量的視覺元素。藝術(shù)的魅力在于傳情的深度，這是一切優(yōu)秀畫作，也是李兵水墨雪山畫給給我們的啟迪。

▲剛強到白頭（137×70厘米）

二是傳承與創(chuàng)新是藝術(shù)的價值所在。李兵在數(shù)十年的藝術(shù)旅途中，尊師善學(xué)，其有三師，一是傳統(tǒng)，二是有成就的畫壇前輩，三是自然。對于傳統(tǒng)他是一個探幽者，古人之畫理畫法，他認真研習(xí)；對于畫壇前輩，他是一個虛心采集者，不囿于一家，而是廣采博集，作為黃純堯的入室弟子，他也曾拜李文信、姚思敏、唐允明、錢來忠等先生為師，還曾求教于劉大為、尼馬澤仁、楊長槐、朱常棣、羅其鑫等先生。他學(xué)習(xí)揣摩前輩筆墨特色與藝術(shù)意趣，更學(xué)習(xí)他們嚴謹而豁達的從藝與為人之道，可以說李兵是善吃“雜糧”而壯自身體魄；對于自然，他是膜拜者，高原雪山在他心中不是一種異己的客體與力量，而是引發(fā)心靈悸動的神圣領(lǐng)域，在雪山面前他永遠是一個仰望并努力熨帖其脈搏的學(xué)生。李兵明白一個基本的道理，無論是師古人、還是師他人和師造化，重要的是心領(lǐng)神會，而不是泥古不化、循規(guī)蹈矩，以他法為雷池而不敢超越。只有與“三師”暗與理會，才能化古法他法為己法，才能與造化“神遇”而跡化。李兵的水墨雪山畫隱含著深厚的傳統(tǒng)文脈，又彰顯出獨一無二的風(fēng)貌特征，正是他尊重古今傳統(tǒng)、師造化而另辟蹊徑的結(jié)果。

三是修養(yǎng)德性是藝術(shù)的內(nèi)在力量。好的藝術(shù)作品在形式又不完全在形式，作為“文辭”的形式涌現(xiàn)在外，真切的內(nèi)容充實其中。如果我們可用“雄渾”來形容李兵的雪山畫的風(fēng)格與美感，那么，這種風(fēng)格與美感與他本人的內(nèi)在氣質(zhì)、修養(yǎng)有關(guān)。李兵不是一個只重技巧畫法的匠人，而是一個學(xué)者型的畫家，更是一個寬厚待人的從藝者。李兵總是以“見賢思齊，見不賢而內(nèi)自省“的方式待人處事，交友拜師，謙遜看別人長處，虛心學(xué)別人優(yōu)點，凡與之相處過的人都能感到他的豁達氣度，古人說：“仁者樂山，智者樂水”，對高原雪山的膜拜與鐘情表現(xiàn)，在一定程度上也是他追求寬厚人格理想的自然折射。人格理想與內(nèi)在才情修養(yǎng)從來都是中國畫的內(nèi)在魅力所在，胸襟大，往往畫的氣象就大，修養(yǎng)高、才情足，畫的意境就悠遠。作為現(xiàn)代人的李兵，一方面像古代文人那樣努力追求人格的完善，一方面不斷強化自己的內(nèi)在修養(yǎng)，因而他對詩文研習(xí)、對畫理的探究從來沒有懈怠過。其水墨雪山畫，常配以自作題畫詩，這些題畫詩本身充滿畫面感和形象感，使詩情與畫意相輔相成、相得益彰。如《云煙騰意濃》一畫題以“石有凌空志，云煙騰意濃，居高能觀遠，眾頂一覽中”，詩畫結(jié)合，不僅將雪山重嶺的雄勁與動感之美表現(xiàn)得淋漓盡致，也抒發(fā)了追求高遠的志向。在《壯傲千秋寒》一畫中他題以“極目蒼山遠，遐思廣無邊，雪天共一色，壯傲千秋寒”，可謂“詩中有畫，畫中有詩”，渲染出高原雪山遼闊與蒼茫的意境。不知李兵是詩意在先，還是由畫而有詩作，但是，其寫詩也好，作畫也好，必定是“意在筆先”。意蘊含于筆墨、依托于形象，由超越筆墨與形象，筆隨情動，墨由意出，因而其雪山畫作充滿了濃郁詩意，正是這種詩意性為觀賞者提供了一個廣闊的想象空間、審美空間。從這個角度上看，用“寫實性”來概括李兵水墨雪山畫，的確不太搭調(diào)。詩言志，畫抒情，詩畫的格調(diào)與境界，只不過是藝術(shù)家內(nèi)在情愫與修養(yǎng)的一種外化形式而已。李兵不是一個只有畫技而無人文修養(yǎng)的“畫匠”，在他的身上流溢出的是學(xué)者型畫家的氣質(zhì)與品味。

鐘情于高原雪山的李兵，正直年富力強的時節(jié)， “西域雪山畫家”不僅是他的一個特殊名片，更重要的是在這種身份稱謂的背后，蘊含著他的情感訴求與生命的需求以及他的藝術(shù)理想。因而他在藝術(shù)上有一種任何力量都無法改變的“癡情”：“我愿意在未來的藝術(shù)創(chuàng)作中不斷求索，用手中的畫筆展示生動的雪山，替西域大地代言，為國粹藝術(shù)添美，給當(dāng)代畫壇增輝。”

我們期待著李兵源源不斷地推出水墨雪山佳作，他也一定能在高原雪山畫的創(chuàng)作中不斷獲得“居高能觀遠，眾頂一覽中”的審美體驗。

2014年初秋于望江樓下